延续上一篇文章说的，关于人们对动画片“偏见”的话题。我在文章里说了，人们对动画片的偏见，主要是没有去思考动画到底是什么这个问题，然后就没有去了解，了解的少了自然就有偏见。那这一次就来具体说说吧，为什么说“瞧不起动画”，其实是一种偏见，这一次就从，动画其实本质上和“电影”是非常相似的，它其实是一种综合的艺术形式。

制作流程相似

动画制作的流程和电影制作的流程是相似的，都可以分作前期中期和后期，如果说两者的前期都是做企划、市场调查，写剧本，做分镜，找制作团队的过程，那么电影的中期制作可以说就是具体的画面拍摄，而这个步骤，到了动画，就是用作画过程代替了真人演绎和拍摄过程，电影的后期制作是剪辑、特效、配音的过程，那么动画的后期就是让所有画连在一起“动起来”，并且同样需要进行逻辑上的剪辑，特效的追加，让动画的画面更具艺术性。

如果用非常简单粗暴的说法来说，就是“用画画代替了实拍画面”的电影。

演出手法相似

早期的动画可能不具备电影的那种画面的艺术性，而仅仅是传达一段连贯的画面。但发展飞速，到了7-80年代，一些动画导演就把实拍电影的演出手段给代入到了动画的制作中去，让动画也拥有电影一般的叙述手法，演出效果。例如，电影式的镜头语言，蒙太奇的画面剪辑，甚至是模拟真实的镜头的效果等，这些方面，动画和电影是一致的。

而现代出现的CG电影，大量的去运用电脑合成的CG技术来完成电影的实际画面，例如《阿凡达》这样的电影，其实让动画片的和电影的边界不断模糊，CG动画是动画，那为什么CG动画做成的电影就不是动画？所以从技术性上来说，动画和电影的边界确实是比较模糊的。所以他们拥有相似的演出手法来增加作品的艺术性，这一点也是共通的。

题材的近似性

你会看到，根据文学作品改编的一些电影化的电影作品，也可能会“动画化”，而一些先动画化的作品，也可以重新进行实拍。电影有喜剧、悲剧、有故事片，有战争题材，动画同样也有，反过来也一样，动画有日常动画、推理故事、治愈故事，电影一样有这样的题材，硬要说的话，御宅文化题材下的一些动画，在实拍电影里可能难找到完全一样的类型，例如所谓的“卖萌片”，实拍电影有比较注重表现演员本身“颜值”的，但是电影里很难找到完全对应的作品，硬要说的话，可能是“偶像剧”比较接近吧。

因为他们都是艺术的一类，在为了表达艺术性所展现的“寓意”上，动画和电影的展现形式不同，但题材是可以相似的。

电影和动画的区别是什么？

说到这里，你肯定会觉得，既然两者这么相似，动画和电影的区别到底是什么，动画的定义是，“逐格手段拍摄的连续播放的活动影像，就是动画”，电影的定义是，“连续画面播放的一门综合艺术”，按照这样来分类的话，动画其实是属于电影的一种的。

而在技术层面，其实“动画”和“电影”的区分也越来越模糊，刚才也提到过了，一部CG电影，单从制作上已经很难区别到底是电影，还是动画电影。

我看到一种从“假定性”来区别动画和电影的标准，内容比较复杂，难以理解，我简单概述就是，动画不需要刻意去平衡它的假定性，但电影需要加大虚构部分的力度，来让你通过“这是一个虚构的故事”，感受它被强调了的艺术性。这种标准，我觉得还是非常主观的，难以定出明确的界限，但是或许可以用作参考。

就像去年上映的《狮子王》，它的画面已经非常接近真实的效果，如同实拍一般真实，但是大家都知道狮子是不会说话，从而作品的“假定性”已经是满值的了，作品不再需要额外的强调这是虚构的，所以大家会认同它是一部动画片。不过我并没法列举所有的动画作品都符合这个“假定性”的区分方式，所以这也只是一种主观的标准。

但是有一点很明确，在《动画概论》中，那些学术专家，或者是把动画归纳在电影中，或者说动画中会运用到电影的艺术手法，总而言之，对动画的偏见，就是对电影的偏见，如果我们观众仅仅是娱乐，那为什么瞧得起电影，瞧不起动画呢，这更证明了，这是一种偏见。