新纪录片《充实的标本》（Stuffed）讲述了几位动物标本师的故事，他们在片中分享了自身对自然的热爱是如何激发他们，用死去的动物来建构雕塑的。影片标语“艺术奇迹与科学秘密”也提出一个常见的问题：动物标本是科学还是艺术？

除了猎物和古玩柜以外，动物标本剥制术通常还与自然历史博物馆有关。诸如芝加哥的菲尔德博物馆（Field Museum）、纽约市的美国自然历史博物馆（American Museum of Natural History）或伦敦的自然历史博物馆（Natural History Museum）摆满立体展柜的展厅，并陈列着经过雕琢的动物标本（通常与逼真的复制品并排放置）。

动物标本剥制术允许观众近距离接触日常接触不到的动物。大多数博物馆都沿袭19世纪动物标本师卡尔·阿克利（Carl Akeley）的风格，他优化了将皮肤拉伸到预先成形的动物雕塑上的现有技术。阿克利还鼓励将动物放置在尽可能自然和真实的环境中，这往往涉及动物的活动。

使用动物标本向人们介绍自然世界似乎是一种古老的技术，但是在伦敦的自然历史博物馆网站上的一次采访中，馆长Hein van Grouw说：“我们还没有找到更好的方法来做这件事，即使有所有可用的技术。相比塑料模型、数字重建或照片，真实的东西总会产生更大的影响。”

动物标本剥制术还可以保存著名的动物以用于博物馆的展示。苏格兰国家博物馆陈列着第一只从成年细胞中克隆出来的哺乳动物多利，而美国自然历史博物馆则保存着世界最后一只平塔龟“孤独的乔治（Lonesome George）”。

如果科学博物馆利用动物标本来教育观众，是否就是科学呢？答案是否定的。别忘了，各种艺术形式被广泛应用于传播科学思想。插图、摄影或电影制作都是通过固有的艺术过程，分享世界信息的常见方式。除此之外，音乐、舞蹈、戏剧和视觉艺术都可以受到自然和科学的启发，但并不能使它们成为科学。

将动物标本作为一门艺术的独特之处在于，它与自然有着内在的联系。与其他可能偶尔受到科学启发的艺术形式不同，动物标本的制作需要了解自然世界，一些基本的解剖知识对于创作动物标本艺术至关重要。在面向专业和业余动物标本制作师开放的世界锦标赛上，评委们的部分评估依据就是标本与真实动物的自然姿势和外观的相似程度。

但这仍然不能将动物标本科学化。它不会带来新知识，仅是以新方式传达现有知识。这是一种有价值的讲故事的方式，但不是一门科学。这将使动物标本成为一门艺术，但从定义上讲，它只是讲述了一个关于自然世界的故事。

来源于Forbes

标题《Is Taxidermy An Art Or A Science?》

翻译/编辑：miyagi#miyagi